"50 años de artes plásticas en Jaén. Creación, medios y espacios. (1960-2010)

El  libro contiene una información exhausta y rigurosa del arte contemporáneo de Jaén en este periodo,según afirma Miguel Viribay

La presentación del libro tuvo lugar en el Aula de Cultura de la Diputación Provincial de Jaén, el jueves 29 de marzo a las 7 de la tarde.

 Fue un acto emotivo para mí, al verme en esta publicación rodeada de tantos hombres y mujeres artistas de nuestro querido Jaén. Agradezco a José Manuel Almansa y a Juan Manuel Martín, autores de esta publicación, así como a sus colaboradores el esfuerzo que han hecho durante dos años para sacar adelante este libro.

LAS PINTORAS Y ESCULTORAS EN LA EXPOSICIÓN EN POZUELO 2017

EL ARTE NOS HA UNIDO A ESTE GRUPO DE MUJERES DE POZUELO

      Me siento orgullosa de todas mis compañeras artistas. Ha sido una exposición estupenda.

      Y de nuestra Alcaldesa, Susana Pérez Quislant que nos apoya¡¡

                       Este es el tríptico de la exposición con el nombre y foto del cuadro de todas                                          las artistas. Hasta el año que viene¡¡

¿QUIEN ES ESTA MISTERIOSA ARTISTA VESTIDA DE BLANCO?

        "El ARTISTA COMUNICA, TRANSMITE. SABE LO QUE QUIERE PINTAR Y CÓMO HACERLO"

Autoretrato

En el estudio de NATI CAÑADA

Nati lleva más de 50 años pintando. Pertenece a una saga de artistas: su padre, Alejandro, era pintor y una de sus hermanas, música. Los hijos de Nati también son artistas en distintas especialidades, y primos suyos, también son pintores.
Nati, además ha cursado la carrera de piano.

 Me recibe Nati en su estudio, en Pozuelo. Me quedo algo impresionada al entrar en este ambiente, sugerente, único, bohemio y original.

  Nati va vestida de blanco, pero, como todo pintor que se precie, lleva la vestimenta  manchada por los colores..
Me vuelvo a preguntar: ¿Quién es ésta mujer vestida de blanco?  Esperaba encontrarme con una mujer más puesta, más seria y formal y  desconcierta verla en el ambiente que ella ha creado en su estudio.  A la vez,  enseguida, te sientes cómoda a su lado.

   La obra de esta artista   ha tenido sus etapas pictóricas: Formación -Deformación de lo aprendido (1960-1970); Familia (1970-1980); Mística (1980-1990) y Evolución de la Materia (2000-2014).
  De todo este arduo y magnifico esfuerzo, se desprende el carácter bravío de esta mujer: constancia, ilusión, felicidad..De cómo se ha forjado su personalidad es en lo que hacemos nuestra búsqueda en las siguientes líneas.

EL SOPORTE DE LA FELICIDAD

¿Es Nati una mujer mimada por la vida?
Estudió Bellas Artes en Valencia y en San Fernando en Madrid
 Es una persona con una trayectoria profesional clara desde el principio: esto es una suerte que ella ha gestionado bien.

    "..siempre he elegido la pintura; podía haber optar por otras cosas que también me gustaban, pero decidí hacerlo por esta rama, y, además, mi eje ha sido siempre la figura humana"

 Para Nati la felicidad es un arte y como tal hay que practicar para dominar las emociones. Ella repite en nuestra entrevista:

-"Se es libre para elegir ser feliz o no; hacer una cosa u la otra.
  "Porque no se nace feliz o desgraciado, como se nace con ojos negros o azules.  Aprender a ser feliz es difícil, pero no imposible.

-¿Por ejemplo?

 Si quiero tener un biceps fuerte y levanto el brazo un par de veces diario difícilmente lo conseguiré. Pero si cojo una pesa y la levanto  veinte veces al día, al principio  no lo notaré, pero al cabo de unos meses, tendré un biceps aceptable.La felicidad es para el que la trabaja, para quien hace 20 flexiones diarias con la pesa, aunque le duela el brazo, esté preocupado o enfermo..Y prosigue ": Una vez conseguido el biceps hay que seguir haciendo ejercicio"

.¿Cómo se puede aprender a ser feliz?

- Los pensamientos positivos nos hacen sentir bien: el amor, la belleza, la compasión,. Y el odio, el miedo, la envidia, son pensamientos negativos. ¿Y qué ocurre? Pues los pensamientos positivos hacen que el cerebro segregue una sustancia -la seretonina- que nos hace sentir bien; y los negativos, al revés. Segregan sustancias que nos envenenan  y nos intoxican; tanto que podemos acabar enfermos por odio, miedo o envidia..La depresión, por ejemplo, es el resultado de una manera de pensamiento incorrecto, mientras que la esperanza, y los médicos lo saben bien, transforma la química del cerebro haciendo posible la curación.

  Es verdad que el temperamento con el se que nace se puede educar  y así  adquirimos un determinado carácter;  unas personas son primarias  y saltan a la primera y otros secundarios, que guardan todo. Los psicólogos clasifican  los diversos tipos de caracteres, según unas determinadas coordenadas y como resultado, se dan tipos de caracteres : flemáticos, coléricos, apasionados, etc

Sigue la pintora:

-En la vida  hay momentos para trabajar, para descansar, para hablar, para escuchar, para sembrar, para recoger, para gozar.. para sufrir
  Cuando llega el problema debemos intentar cambiar la situación adversa, pero si no podemos, entonces tendremos que cambiar nosotros..
.¡Qué sabias palabras!. Son  un buen consejo que a todos, nos toca poner en práctica el algún momento de  la vida.
-Y si ni aún así lo solucionamos, pensar que los problemas no son obstáculos sino peldaños. El sufrimiento despierta talentos que hubieran permanecido dormidos..

 Volvemos a su obra artística


 
ALGUNOS CUADROS DE CADA ETAPA

"Niños en rojo"

1972

 
FORMACIÓN -DEFORMACIÓN DE LO APRENDIDO
  

"Familia en rojo" .1973

"Pretérito Pluscuamperfecto". 1973

"Pretérito Pluscuamperfecto 2". 1974

                 










  FAMILIA

MATERIA Y DESMATERIALIZACIÓN

"Cuerpo y Alma.1990-2000

"Fernando"

                                                        EVOLUCIÓN DE LA MATERIA

"Evolución 3·

"Transmisión". 2006

"Diana cazadora"

"Autoretrato con Familia

"Mamá cosiendo"

                               
                                                       OBRA RECIENTE Y RETRATOS

S.M. la Reina Doña Sofía"

S.M. El Rey Don Juan Carlos

Estos dos retratos están en el Palacio Real

Plácido Domingo

Icono de los Santos Mártires del siglo xx en Madrid
En la iglesia de las Calatravas, Calle Alcalá, 25

   Antes de despedirnos, le hago la última pregunta:

.Nati, ¡¿Cómo te sientes al ver tus cuadros en sitios tan importantes?

 -" Muy contenta: para mí es como tener un hijo bien colocado"

Esta artista es una persona muy vital, a la que no le pesan los años, llena de proyectos:  en octubre próximo expondrá en Mejico, en el Club de empresarios y, después, en Arizona en el Museo de Phoenix, .

Tiene redactados tres libros, de sus viajes, sobre sus retratos y acerca de las antiguedades..

La autora de esta entrevista con Sol Aguado y Nati Cañada

mural en el estudio de la pintora

una perspectiva del estudio de Nati Cañada

LA AEPE EN EL GOOGLE ART PROJECT

Finaliza la exposición Cervantes 

La Asociación Española de Pintores y Escultores ha participado en el proyecto titulado: Las Rutas de Cervantes, patrocinado por Google Cultural Institute, con la exposición "Cervantes"

  En esta exposición han participado los artistas: José Gabriel Astudillo, Mercedes Ballesteros, Carmen Bonilla, Alejandro Aguilar Soria, Angela Palomeque,Alfonso Calle, Guadalupe Alonso Ramos., J,Alarcón, Beatriz de Bartolomé Díez, Fernando de Marta, Juan José Díaz Chico. Sopetrán Doménech,Dupont Carmen Espinosa Soto,. Araceli Fernández Andrés, Joaquin Fernandez Igual, Mariano Galán, Manuel Gracia, Jesús Inglés, Irene Iribarren, Pilar Jiménez, Carmen León, Constanza López Schilchting, Juan Manuel López Reina, Paulino Lorenzo Tardón, Ana Martínez de Córdoba, Leocadio Melchor, Ana Morales,Victoria Moreno, Ana Muñoz, Feliciana Ortega, Juan de la Cruz Pallarés, Enrique Pedrero, Leodegario, José Requena, Pablo Reviriego, Alicia Sánchez Carmona, Pedro Sanz López, Saorín, Miguel Sokolowski, Noemí Such, Antonio Téllez Peralta, Juanito Unlogic, Flor Verdú y Zárate

    El pasado 8 de junio en el Museo Reina Sofía de Madrid tuvo lugar la presentación mundial del proyecto titulado :Las Rutas de Cervantes, realizado por Google a través el portal Google Cultural institute. El acto lo presidió el ministro de Educación, Cultura y Deporte, Iñigo Méndez Vigo, en colaboración con el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte y al que asistieron el director del Laboratorio de Gloogle Cultural Institute, Laurent Gaveau, así como el comisario del proyecto y miembro de la Real Academia de la Historia, Alfredo Alvar, el Director de Google España, Francisco Ruiz Antón y diversas personalidades de la cultura, entre éstas, nuestro Presidente, José Gabriel Astudillo.

  En el proyecto han colaborado ocho instituciones españolas, como son; Acción Cultural Española, la Subdirección General de Archivos Estatales, la Real Academia Española, el Teatro Real, la Agencia EFE, la Asociación Española de Pintores y Escultores, y las Casas Museo de Cervantes en Valladolid y Alcalá de Henares

  La exposición "Cervantes" de la AEPE ha recorrido once localidades en distintas fechas, desde el 2 de diciembre de 2016 hasta el 8 de enero de 2016. Ha recorrido lugares emblemáticos para el tema, como son Tomelloso,en Ciudad Real, Valdepeñas, Alcázar de San Juan,Guadalajara, 

Socuéllamos, Puertollano, Campo de Criptana, (en Ciudad Real). El Toboso( Toledo) y Molina de Aragón (Guadalajara)

"RETORNO A LA POESIA"

 Es el título de la exposición inaugurada en el Colegio Oficial de Veterinarios de Madrid el pasado 16 de septiembre

 Por qué he titulado así esta exposición os lo cuento en la introducción que he escrito para la misma:

La naturaleza, las calles y algunos hechos vitales desprenden mucha belleza.  Esto es lo que intento plasmar en mis cuadros. Para mí, la poesía consiste en pararse a contemplar y absorber la fuerza de lo bello.

La poesía precisa sacar tiempo para “recuperarse a sí mismo” y así ver el mundo con ojos nuevos.

El Creador nos ofrece un don cada mañana: al levantarnos, al ir al trabajo, a nuestro regreso al hogar…Sólo que las preocupaciones diarias nos ponen un velo y no lo vemos.

He sentido -desde niña- la necesidad de contar lo que veía, sobre todo en la naturaleza, presa de su fuerza.

Hubo épocas que pintaba a hurtadillas, en mi blog en las vacaciones del verano. Mis primeras clases las recibí en Jaén a la par que estudiaba COU. Disfrutaba de lo lindo en aquellas clases, con música clásica de fondo en un taller con bustos clásicos y desorden a mí alrededor.

Colgué los pinceles para adentrarme en la búsqueda de muchas respuestas vitales que me inquietaban, y a las que intenté dar forma a través de la palabra escrita: “¿Cómo conseguir un mundo más humano? ¿En qué consiste la libertad? ¿Existe la verdad?

  Fueron años fascinantes e intensos, en los que fui acumulando vivencias.. De nuevo me volví a plantear expresar lo que es para mí la vida a través de la pintura, ya que las ganas de pintar “hinchaban mi alma”. Recuperé mi forma más original de expresarme sin abandonar la forma escrita.

  En 2005 hice mi primera exposición, en Jaén. Y desde entonces mi forma de pintar evoluciona hasta el último cuadro que he pintado titulado “La Lámpara”.

En estos años, he conocido a bastantes pintores y personajes dentro del mundo del arte. He aprendido mucho de ellos y apreciado sinceramente su amistad.

  Sigo dando gracias a Dios por este don, por poder pintar y por ser capaz de descansar en lo bello.

“Me fascina captar la luz, el movimiento, el color;

aprender a contar lo que veo con más profundidad y

llenar de alegría los espacios con mis pinturas”

´Ángela Palomeque

COLEGIO OFICIAL DE VETERINARIOS DE MADRID

     Se encuentra situado en la calle Maestro Ripoll, 8.  Es una calle  tranquila; se puede aparcar con relativa facilidad y es perpendicular a  la calle Vitrubio.

   

CUADROS EXPUESTOS

POESÍA EN LA 

NATURALEZA

"Que viene la primavera"

La fuerza del rojo

"El misterio de la rosa"

"El triunfo del blanco"

POESÍA EN 

ALGUNOS

MOMENTOS VITALES

"Incertidumbre"

"Dime que Sí"

POESÍA EN LA CALLE, 

EN LAS COSAS.

""Las sombrillas son para el verano"

"La lámpara"

LA INAUGURACIÓN

Javier Messía, Amparo Cañavate, la pintora, Calos Langdon y José Luis Rossignoli

Con mi querida Rosa Gallego

Alfonso Palomeque y Javier M

Paco, Mar, Amelia, Gracieña, Sol y Carlos

RRosr

Teresa B. Cstina G. Teresa A. Irene M.Teresa A. Cuca A.Cristina S. Ana G.y María P

Ángela P. 

mi marido y yo en el montaje

Con Covi y Carmen P

con María Rossigmoli

TEXTURAS DE MIS CUADROS

texturas del "Triunfo del Blanco"

texturas de "La fuerza del rojo"

ROSA GALLEGO DEL PESO HA  COMENTADO EL ESTILO SUELTO DE LA PINTORA ASÌ COMO LA DEGRADACIÓN DEL COLOR ,LAS TEXTURAS, Y LA COMPOSICIÓN QUE CREAN UN ESTILO PROPIO Y COMUNICA UNA VISIÓN PERSONAL DE LA PINTORA

PALOMA HINOJOSA COMENTA LA UNIDAD DE LA EXPOSICIÓN Y EL ESTILO PERSONAL DE LA AUTORA, LEJOS DE IMITACIONES.